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| 1 | 论“宗教经验”的概念、核心和特征显示文摘在宗教的四要素(宗教观念、宗教经验、宗教行为、宗教体制)中,“宗教经验”是其结构性要素之一,是人们对宗教整体的感知和评价,包括感觉、知觉、印象、表象、感受、情绪和信仰等。文章认为“宗教体验”是“宗教经验”的核心部分。“宗教体验”的实质是人类追寻终极价值时产生的“意义感受”,与审美体验一样具有日常经验中断、形象性和强烈的情感性三大特征。 | 彭肜 | 2000 | 四川大学学报(哲学社会科学版)2000，，4： | 17 |
| 2 | 全球语境与中国图像——论90年代中国油画民间本土化思潮显示文摘在1990年代以后的中国艺术活动中,许多艺术家都进行过“民间本土化”的努力.其中的代表性油画家应该包括罗中立、韦尔申、宫立龙、段正渠、段建伟、王沂东、郑艺等。 | 彭肜 支宇 | 2004 | 美苑2004，，3： | 11 |
| 3 | 全球化语境与艺术的中国语式显示文摘面对中国艺术言说语境的转换,20世纪90年代以来一些油画家尝试着以'乡土语式'、'政治语式'和'传统语式'三种艺术语式来参与国际性艺术对话并确立自我身份。中国艺术要更有效地在国际语境中言说并具有本土意义,还须立足改革开放以来的新现实,找到更具中国当代性的表达语式,才不会流于单纯的对外表演。 | 彭肜 | 2007 | 文艺研究2007，，9： | 8 |
| 4 | 在佛的神光下——中国佛教艺术特征探微显示文摘中国佛教艺术是中国传统文化的重要组成部分 ,是中国佛教研究的重要内容。中国佛教艺术具有宗教性、程式化、民族性和象征性四个基本特征。 | 彭肜 | 2002 | 社会科学研究2002，，6： | 8 |
| 5 | 本土化的历程─中国油画50年回顾显示文摘 | 彭肜 | 1999 | 美苑1999，0，4： | 8 |
| 6 | 图像的编码与分层--罗兰·巴特的图像分层理论显示文摘从传统视觉理论——如贡布里希——阐释图像与代码问题时的矛盾着手,分析罗兰·巴特在图像符号上的分层理论。不难看出,巴特将图像分解为'语言学讯息层'、'外延图像层'和'内涵图像层'三个层面。图像分层理论剖析了图像符号的构成关系,有利于挖掘社会文化和意识形态编码在图像中运作的机制,为深入研究图像符号提供了有效的模式,是当代视觉文化和视觉艺术研究的重要理论。分层理论也存在对图像外延讯息和内涵讯息划分过于实在的问题,巴特特别地夸大了照片符号的无编码性。 | 闵锐 彭肜 | 2009 | 天府新论2009，，6： | 7 |
| 7 | 审美体验与宗教体验显示文摘艺术与宗教是人类基本的两种文化形态。前苏联著名学者乌格里诺维奇曾明确地指出:“艺术与宗教的相互关系问题头绪纷纭,错综复杂,至今研究还很不够。在苏联文献中,对艺术和宗教的相互关系问题作理论总结的专著寥寥无几。”①新时期以来,我国学术界对艺术与宗教的交叉... | 彭肜 | 1998 | 四川大学学报(哲学社会科学版)1998，，4： | 6 |
| 8 | 语式转换:中国当代美术中的乡土叙事显示文摘中国当代艺术史,因为各种思潮的交互影响、各种风格样式的接连登场而显得异常复杂,在艺术史写作中的任何简单化的取舍与侧重都有可能面临一种表述上的风险。但如何在纷繁的现象中看到始终具有价值感的重要问题,是美术史研究必须面对的。对中国当代艺术中'乡土艺术'的历史梳理,是中国当代艺术反思中应该着力强调的方面。同时,特别值得我们关注的是'新乡土语式'绘画,它所秉持的'后人本主义'的生态立场为中国乡土美术的发展开拓了广阔的空间。 | 彭肜 | 2008 | 文艺研究2008，，7： | 5 |
| 9 | 作为美术史叙事话语的“西北”——西北艺术与战时美术史叙事显示文摘抗日战争时期,众多艺术家、文物学者先后前往西北旅行考察,他们在发现艺术史迹的同时,更在其中找寻精神意义和对新艺术创作的启发。美术史叙事中的'西北',通过这些西行者的话语转述与艺术创造,被移入了大量具有独特时代语义的内涵。仔细分析不难发现,雄健有力的'汉唐精神',教化功能和通俗化特征,以及对'中国文艺复兴'的价值期许,被视为'西北'话语最为重要的意义内容。也因此,'西北'在抗战时期被建构为一个对中国美术史叙事影响至今的关键性术语。 | 彭肜 王永涛 | 2016 | 文艺研究2016，，7： | 5 |
| 10 | 站在神的一边——略论藏传佛教雕塑艺术及其特征显示文摘中国藏传佛教雕塑艺术的发展阶段与佛教在西藏的发展大体一致 ,分为“前弘期”和“后弘期”两个阶段。藏传佛教雕塑艺术主要包括石雕、木雕、铜雕和泥塑等类型 ,包括摩崖石刻、玛尼石刻、建筑装饰木雕、印刷模具木雕、封经板木雕、大型泥塑和擦擦等。中国藏传佛教雕塑艺术体现了藏族文化鲜明的宗教性和独特的审美情趣与审美观念。 | 彭肜 | 2002 | 哈尔滨工业大学学报(社会科学版)2002，4，1： | 5 |
| 11 | 百年百校百村——中国乡村美育行动计划(上)显示文摘为纪念五四运动100周年,引导和激发广大青年继承和弘扬五四精神,由中国美术家协会指导,四川美术学院、重庆市美术家协会共同主办了'百年百校百村:中国乡村美育行动计划',旨在邀请国内外百所高等院校,聚焦中国百座美丽乡村,以艺术之名,以教学之力,聚焦人民美好生活的需要,服务国家乡村振兴战略。在展览同期,举办了学术研讨会,从百年乡村建设、百年乡村美育、百村乡建案例、百校实践教学四个单元展开,来自全国的40余位专家教授就这四个话题展开了讨论。 | 黄政 庞茂琨 黄宗贤 梁钦宁 潘家恩 彭兆荣 王林 尹丹 彭肜 谢丽芳 支宇 | 2019 | 当代美术家2019，，4： | 5 |
| 12 | 与青年作家刘亮程对话显示文摘 周毅:我和没有看过你的书的人介绍你,说你是一个'通驴性的人'.大家说的都是狗通人性,而你是通驴性的人,你还希望有一天能够像驴一样地叫.…… | 周毅 彭肜 | 2001 | 西部(新文学)(上)2001，，6： | 3 |
| 13 | 隐痛:中国当代艺术的蔑视经验——基于霍耐特承认理论的社会病理学分析显示文摘在中国当代艺术传达的多种生存感觉与生命经验中,伤害、委屈、愤懑、无奈、焦虑等等隐痛体验极为引人注目。从霍耐特'承认理论'看,这些隐痛体验涉及到主体因'不被承认'而引发的'蔑视体验'。中国当代艺术的'蔑视体验'不仅具有'屈辱的肉身'这样的视觉讽喻性表征图像,更具有'权利剥夺'和'尊严丧失'的社会性意涵。 | 彭肜 | 2012 | 文艺研究2012，，4： | 3 |
| 14 | 物的“直观”——日本民艺审美机制的生成与衍义显示文摘“直观”是日本民艺思想体系中认识“下手物”的基本方法,也是指导民艺实践的前提条件,对它的准确把握是透析民艺精神内核和其现实价值的关键。本文主要对柳宗悦所创建的民艺“直观”审美机制的生成路径、逻辑结构与后续衍义展开研究。首先其思想来源具有融合东西和超越二元的双重特性,既受到西方柏格森和布莱克的直观思想影响,又吸纳了东方的“不二”物观。在此基础上,柳宗悦以“直观”“知识”和“自由”三者的逻辑关系和“感性知识”为结构基础,完成了早期民艺运动审美机制的构建。而柳宗理和深泽直人在工业设计领域继承和发展了民艺的“直观”思想,对其完成了现代性和后现代性衍义。 | 彭肜 武涛 | 2020 | 南京艺术学院学报(美术与设计)2020，，4： | 3 |
| 15 | 藏传佛教雕塑艺术及其特征显示文摘中国藏传佛教雕塑艺术的发展阶段与佛教在西藏的发展大体一致 ,分为“前弘期”和“后弘期”两个阶段。藏传佛教雕塑艺术主要包括石雕、木雕、铜雕和泥塑等类型 ,包括摩崖石刻、玛尼石刻、建筑装饰木雕、印刷模具木雕、封经板木雕、大型泥塑和擦擦等。 | 彭肜 | 2002 | 同济大学学报(社会科学版)2002，13，3： | 3 |
| 16 | 佛教与中国美学之特质显示文摘“生成”(Becoming)是中国美学的核心范畴,它将存在(Being)与非存在(Nonbeing)都纳入了思之领域。中国美学对“非存在”的关注由于深受佛教的催生和激励而愈加深化和内化。表现在艺术形态上,中国各门艺术都以显现“非存在之中的存在”为基本精神气质。 | 彭肜 | 2003 | 宗教学研究2003，，4： | 3 |
| 17 | 超越东方身份与中国意识——罗中立九十年代油画的“东方精神”显示文摘乡土与民间题材在新中国艺术史上一向得到艺术家的高度重视。这与中国新民主主义革命的社会进程和新中国国家意识形态的文化政策紧密相联。进入九十年代以来,民间与乡七题材油画继续得到丰富和发展,随着全球化语境而呈现出与八十年代全然不同的文化意义。由于遭受到全球语境的巨大压力,中国艺术竭力强调和呈现自身的东方身份与中国意识。这样的结果是多方面的,既有成功之作,也有后殖民主义色彩浓厚的艺术作品,许多“伪东方”与“伪中国”形象充斥着美学视域。因此,重审90年代中国乡土艺术的身份意识别有一番现实意义与理论价值。 | 彭肜 | 2007 | 美术学报2007，，1： | 3 |
| 18 | 图像影响与图像重构:在全球化与本土化之间——图像的西方影响与中国特性显示文摘全球化进程开始以来,世界各国的图像生产呈现出“图像影响”与“图像重构”这样一个一体两面的状态。一方面,随着西方文化的全球化扩张,西方图像影响成为包括中国在内的东方各国图像生产的一个视觉资源与动力。另一方面,中国图像生产同时蕴含着对西方图像影响的反抗与重构。 | 彭肜 | 2011 | 中国美术馆2011，，9： | 2 |
| 19 | “佛教艺术学”引论显示文摘在佛教艺术的研究领域中 ,人们多满足于罗列某些艺术门类当中的佛教题材、主题和氛围 ,少有从学科意识的高度探索佛教艺术的概念、特点和精神实质 ,未能构建出“佛教艺术学”这门独立的新兴学科。“佛教艺术学”应该系统地研究佛教艺术的概念和特点 ,其基本框架应该由主题学、范畴学、形态学。 | 彭肜 | 2002 | 宗教学研究2002，，2： | 2 |
| 20 | 与神同在——略论藏传佛教雕塑艺术及其特征显示文摘中国藏传佛教雕塑艺术的发展阶段与佛教在西藏的发展大体一致,分为“前弘期”和“后弘期”两个阶段。藏传佛教雕塑艺术主要包括石雕、木雕、铜雕和泥塑等类型,包括摩崖石刻、玛尼石刻、建筑装饰木雕、印刷模具木雕、封经板木雕、大型泥塑和擦擦等。中国藏传佛教雕塑艺术体现了藏族文化鲜明的宗教性和独特的审美情趣与审美观念。 | 彭肜 | 2002 | 美术研究2002，，3： | 2 |
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