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| 1 | 新时代影视创作的温暖现实主义显示文摘新时代温暖现实主义的三重意涵新时代影视创作温暖现实主义理念的提出,从影视创作、影视教育和学校人才队伍建设等多个角度思考,我认为至少有以下三重意义:一是回应当前影视创作的一种现实状态。在中国搞影视创作,大家都面临着政治的、市场的各种压力。我们在意识形态的诉求和市场产业的诉求之间需要找到一种现实可能性。 | 胡智锋 尹力 滕华涛 王一川 饶曙光 尹鸿 丁亚平 薛晓路 乔梁 钟大丰 王海洲 潘若简 程樯 吴冠平 | 2022 | 北京电影学院学报2022，，6： | 47 |
| 2 | 谍战片的视觉呈现与影像表达——与赵小丁谈《悬崖之上》的摄影创作显示文摘《悬崖之上》是一部值得从电影制作的不同维度展开多元化讨论的佳作,对视觉呈现与影像表达的分析,更是不可或缺的内容。整体而言,在《悬崖之上》的摄影创作中,摄影指导赵小丁攻克了'雪一直下'的现实挑战,建构了'以小见大'的深刻表达,践行了影像技术的新探索,依靠独具匠心的艺术思维与难能可贵的实践经验有效地助推了一部高品质谍战片的精彩呈现。 | 程樯 | 2021 | 电影艺术2021，，4： | 10 |
| 3 | 现实的镜像:国产现实题材电视剧创作略论显示文摘国产现实题材电视剧是一种反映社会现实生活的影像形态,其与现实之间存在着明显的镜像关系。提升国产现实题材电视剧的创作质量体现着行业发展的文化自觉,其创作的方法论以艺术创作的现实主义观念为指导思想,其创作的当下特质在于营造时代感、话题感和幸福感的有效表达,未来趋势在于把握心理维度的再现现实与技术维度的虚拟现实。 | 程樯 | 2018 | 中国电视2018，，2： | 7 |
| 4 | 映照体育精神与时代情怀的影像书写——与赵晓时谈《夺冠》的摄影创作显示文摘《夺冠》讲述中国女排自20世纪80年代初至今,打造百炼成金的女排精神的卓越历程。拼搏、顽强、奋斗与坚韧等代名词借由影像呈现,还原了时代记忆,更展示了时代精神。与其他类型片不同,《夺冠》融汇了跨越四十年、三个年代的体育理想与人文情怀。摄影指导赵晓时从摄影、灯光细节的把控以及帧率选择等角度营造画面的年代感和视觉感受的真实性,从而建构影像的质感以寻求观众群体的认同,使影片呈现出和这三个不同时代背景故事相契合的影像美学特征。 | 程樯 | 2020 | 电影艺术2020，，6： | 7 |
| 5 | “险”的一语双关与“境”的多维创造——与刘智海、宓鑫君谈《云霄之上》的影像实践显示文摘《云霄之上》是主创团队在视听语言实践层面的一场'冒险之旅',对中国工农红军挺进师的历史进行了创新性的艺术表达。电影通过影像的表意创作手段完成了对'意境'的多维创造,实现了对残酷战争的诗意化建构,也因此闪烁着耐人寻味的艺术'灵韵'。《云霄之上》以诗意化的叙述手法细致地勾勒出了战争的孤独感、荒诞感与真实性、残酷性,凭借其独树一帜的影像语言与艺术风格完成了一次中国电影面向世界讲述中国故事的文化使命。 | 程樯 | 2021 | 电影艺术2021，，6： | 3 |
| 6 | 摄影造型对恐怖气氛的营造显示文摘 | 程樯 | 2000 | 北京电影学院学报2000，，1： | 3 |
| 7 | 美国当代类型电影的视觉惯例显示文摘类型电影的生产流程,要求建立制作者和观众共同认可的制作规范,就是制作惯例,形成一整套便于观众识别与记忆的视觉惯例。对制作者来说类型代表了表达的惯例,对于观众,类型则是体验的惯例。类型电影不断地呈现出相互融会借鉴的趋势,但本质又必须明确最主要的类型定位,从而构成视觉惯例的稳定性和变动性。 | 程樯 | 2015 | 电影艺术2015，，1： | 2 |
| 8 | “温暖剧”创作探赜:观念与实践显示文摘温暖感是新时代剧集艺术创作不可或缺的审美元素之一,“温暖剧”应运而生,探寻其观念与实践之要义,体现着相关理论研究的自觉性、紧迫性与必要性。“温暖剧”创作将以人民性为本的思想基点与价值观先导的动力原点作为理论底蕴的基础,锚定着创作的逻辑起点;题材选择的垂直性整合与多元化集合之协同,人物塑造的烟火气、传奇感与动态性之共存,情节编织的“接地气”与“讲人话”之相融,作为叙事构思的支点建构着创作的文本框架;在真实感的前提之下,影调设计的明亮感、表演创造的质朴感、剪辑取向的舒适感、音乐铺陈的叙述感作为视听传达的内核,书写着创作的影像呈现。伴随高品质“温暖剧”的持续涌现,与之契合的学术争鸣也将走向繁荣,并反推创作的再发展。 | 程樯 | 2022 | 中国文艺评论2022，，10： | 2 |
| 9 | 电视综艺节目发展现状与趋势分析显示文摘20世纪90年代以来,我国电视综艺节目(以下简称综艺)以较高的娱乐性、聚合性等特质,孵化出诸多年轻个体/家庭群体拥趸。近年,伴随着网络媒介强势发轫,网络综艺(以下简称网综)以其更具便捷化、快销性的年轻属性,成为当下"网生代"群体的宠儿。面对网综的高调挑战,综艺虽经历从表演类、游戏娱乐类、益智博彩类到真人秀类的探索,凸显其不断寻求符合时代发展、可交互、具有黏性的高收视率类型特征,但其并未真正对应马歇尔‘麦克卢汉(Marshall McLuhan)所谓电视的冷媒介意旨。 | 程樯 曹畅 | 2017 | 当代电视2017，0，12： | 2 |
| 10 | 形象、符码与潜移置 电影人设的形象塑造发展研究显示文摘电影的人物角色设定(简称电影人设),对于电影的类型化与形象性塑造具有不可小觑的作用,一部电影作品的成功并非完全取决于演员知名度,而更趋于人设形象符码。随着时代的不断发展变化,外在世界和自我需求都在发生相对应的转变,内外因素的共同作用赋予电影人设更多延展的可能。本文将针对这一现象,以形象、符码与潜移置的视角进行阐释,理清其形塑维度,对从传统电影人设到新视听内容人设的发展提供借鉴。 | 程樯 | 2018 | 北京电影学院学报2018，，4： | 2 |
| 11 | 从“真”真人秀到“定制”真人秀—谈真人秀剧情化对其IP效益延续的影响显示文摘随着真人秀节目在我国电视市场的火热程度与日俱增,开发新的真人秀节目已成为各大电视台目前的重要任务。老牌的真人秀节目对于各家电视台虽然有着一定的战略优势,但随着观众对电视节目审美的变化,引入新的节目拓荒新土地,比固守老品牌有着更大的吸引力和战略意义。 | 程樯 周洲 | 2016 | 当代电视2016，，2： | 1 |
| 12 | 手机动态影像系统技术的发展与应用显示文摘随着摄影技术从光学时代到数字时代的变革,其艺术形式也从精英化走向了平民化。如今,手机从单纯的通讯媒介发展成为具备视听内容生产传输能力的多媒体设备,也同时成为大众记录影像的首选工具。本研究将结合数据资料与影片案例对手机动态影像系统技术的发展及其现代应用场景进行分析。在技术维度与艺术维度的双维度视角下,有针对性地总结技术赋能手机影像带来的新型创作方法,为用户如何合理支配手机动态影像系统高新技术提供思路。 | 程樯 赵傲 | 2022 | 现代电影技术2022，，10： | 1 |
| 13 | 论21世纪韩国犯罪片的底层人物塑造显示文摘在本土化的外壳之下,韩国犯罪片塑造了众多成功的角色,而真实可信、充满生命力的角色,也是其在全世界斩获口碑和票房的重要筹码。本文力求探寻21世纪以来韩国犯罪片中底层人物塑造获得成功的原因,旨在学习韩国电影人有效的创作经验,也期待对中国同类型影片的创作有启发价值。 | 程樯 | 2020 | 当代电影2020，，8： | 1 |
| 14 | 以记忆宫殿为载体构建VR个体记忆影像的探析显示文摘虚拟现实影像中对于个体记忆的构建和呈现,以真实事件为内容核心,以第一人称叙事为视角,通过承载个体记忆的象征符号和交互设计为体验者创造情感体验。记忆宫殿作为连接个体记忆与VR影像的一种媒介,它以空间中的记忆桩为元素,通过把抽象的认知具象化,再进行记忆碎片的情节连接,以此达到建构个体记忆影像的目的。从VR对体验者的影响来看,记忆宫殿的构建提升了虚拟现实影像表达的叙事技巧,为体验者带来了层次丰富的体验,同时拓宽了VR影像与体验者之间共情的维度。 | 赵宇 程樯 | 2023 | 北京电影学院学报2023，，7： | 1 |
| 15 | 携技艺以入道——与王昱谈《封神第一部》的摄影创作显示文摘电影《封神三部曲》制作历时九年,打造东方神话史诗视效奇观。摄影指导王昱强调电影摄影不仅需要技术和美学,更需要将二者融会贯通,运用具有整体性和统一性的“道”引领影像观念的表达。《封神第一部》的摄影创作依托专业态度与坚定信念,以工业化流程实现技术精度与审美意味的高度融合,以整体性实现了主创团队希望的属于“封神”的影像世界。文章通过对话理解电影的影像魅力,并在这一影像世界实现的过程中探寻电影工业化进程中的宝贵经验。 | 程樯 陈微 | 2023 | 电影艺术2023，，5： | 1 |
| 16 | 姚斯“三级阅读理论”视域下的军事战争题材电视剧创作探析显示文摘军事战争题材电视剧展现出不同时代背景下的军队与社会风貌。这一题材的电视剧创作历史悠久、创作土壤丰厚、传播范围较广。该类型电视剧创作通过对中国人民家国情怀进行探索,增强观众的爱国情怀与民族自信。 | 程樯 何雨薇 | 2020 | 当代电视2020，，12： | 1 |
| 17 | 视觉的想象与影像的真实——与廖拟谈《万里归途》的摄影创作显示文摘廖拟富于想象力的摄影创作为《万里归途》提供了审美体验的临场感与沉浸感。“异国感”的表征与传达是影片营造视觉真实的着力点,而用镜头建构叙事张力、在光影与构图中塑造人物则是影片形塑独特影像表意系统的要素。“异国感”的塑造建立在黄白色调与粗粝质感之上,真实的“异国感”无疑是美的真实,是在时空真实的局限中创造无限的审美真实,而这一诉求在某种意义上也成为该片的摄影主基调,形成临场感与沉浸感共生相融的影像体验。 | 程樯 李旭 | 2022 | 电影艺术2022，，6： | 1 |
| 18 | 具身、界面与触感:新媒介环境下视听艺术的影像交互显示文摘前电影环境和早期电影作为一种媒介起源语境,揭示了视觉现代性大潮下一种触感交互的先声,而这股线索在现代电影中表征为人与技术的交互关系,角色与银幕、影像和技术工具等媒介物之间的“奇异”互动揭示了一种“身体—界面”共生体,其指向人的身体与技术物的具身关系。而在新媒介环境下,种种原型化的交互图式不断复归与绵延,曾经在影片中呈现的具身关系逐渐成为我们日常化的生活方式,我们以触觉操作感受变动不羁的快感,而身体姿态也参与到了视听艺术的影像交互进程之中。 | 杨晨曦 程樯 | 2023 | 北京电影学院学报2023，，9： | 1 |
| 19 | 新时代真实事件改编电影选材焦点显示文摘新时期以来,随着我国国力不断增强,国家对文艺事业发展愈加重视,社会化媒体传播系统持续完善,国内电影市场快速涌现出了一批高质量的以真实事件为选材,以类型化为创作方法,以传播中国文化、歌颂现实生活中的真善美为目的的电影,并且在口碑与票房上大多都收获了不错的成绩。在主旋律与类型化良好统一的今天,在观众审美喜好视域下,近年来中国真实事件改编电影的内容导向逐渐趋向于新主流叙事,选材将目光锁定于国家重大主题事件以及小人物与大时代血脉相连的家国故事。 | 程樯 赵傲 | 2023 | 视听理论与实践2023，，1： | 0 |
| 20 | 从“主体性”表述到“他者性”对话:论传媒艺术创作理念的转向显示文摘“主体性”表述和“他者性”对话是艺术创作的两种理念,前者倾向于个人化单向度的表达行为,后者则依托“他者性”,期待与受众展开积极交流。现代科技、传播媒介、大众文化等要素的共时、历时发展推动着传统艺术与传媒艺术的分流,同时也触发着创作理念由“主体性”表述向“他者性”对话的明确让渡。“他者性”的对话理念是在立足自身、尊重不同的基础上与他者达成“美于和”状态的创新理念,该理念的赓续动态运用为本土传媒艺术创作打破地缘与时间的钳制提供了别样的思路。 | 王普天 程樯 | 2024 | 现代传播(中国传媒大学学报)2024，46，1： | 0 |
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